Alla Biennale di Venezia di quest’anno, la presenza delle maison del lusso si è confermata centrale e strutturale, come già evidenziato in precedenti approfondimenti sul tema: non più semplici sponsorship, ma veri e propri interventi culturali che si inseriscono nel dialogo tra arte contemporanea, patrimonio urbano e nuove forme di produzione visiva. In questo scenario, il linguaggio delle brand identity si orienta sempre più verso esperienze immersive e site-specific, capaci di interagire in modo diretto con il contesto architettonico e simbolico della città.
In questo contesto, BVLGARI ha affidato ad Artled e Nuthouse la realizzazione di un’esperienza immersiva che si sviluppa tra luce, architettura e immagini in movimento su scala monumentale. Il progetto prende forma come una composizione visiva essenziale e altamente evocativa, in grado di intrecciare arte, storia e percezione: al centro dell’intervento si colloca la relazione tra Palazzo Ducale e il Campanile di San Marco, dove superfici, materia e luce si fondono in una narrazione visiva delicata e misurata, ispirata al savoir-faire BVLGARI e alla sua attenzione per la forma e il dettaglio.
L’opera nasce da una collaborazione integrata tra Artled e Nuthouse, che ne sviluppano congiuntamente il concept. Nuthouse, creative agency specializzata nello sviluppo di concept, direzioni creative e strategie narrative per brand, istituzioni e grandi eventi, ha definito per questo progetto l’impianto creativo e narrativo; Artled, visionary tech company specializzata nella progettazione di esperienze immersive, interventi audiovisivi site-specific e installazioni luminose su scala architettonica e urbana, ha tradotto la visione in un’esperienza immersiva totale, in cui luce, immagine e spazio architettonico si integrano in un’unica costruzione percettiva.
Il risultato è un intervento che riflette la capacità delle due realtà di trasformare visioni complesse in dispositivi culturali concreti e memorabili.
[📷 Courtesy of Nuthouse]
